Venerdì 13 febbraio, alle ore 21, lo Spazio Matta presenta un’anteprima di “Matta in scena 2026”, sezione musica a cura di Flavia Massimo, “Hayalet”, un concerto di e con Caterina Palazzi, al contrabbasso e live electronics, con Flavia Massimo violoncello, live electronics.La performance è un’anteprima della rassegna, diretta da Annamaria Talone, ed è inserito nella sezione Musica, curata da Flavia Massimo.Il nome deriva da una parola del turco arcaico che significa fantasma. Non come immagine spettrale, ma come presenza che ritorna, che si insinua, che non se ne va mai del tutto.Le composizioni e le improvvisazioni nascono da un immaginario funebre e ultraterreno, inteso come luogo di passaggio: un territorio in cui i suoni sembrano provenire da lontano, come se portassero con sé una memoria. Le melodie emergono lentamente, si deformano, si spezzano, lasciando spazio a silenzi densi, a respiri, a vibrazioni.La scrittura si muove tra materia acustica ed elettronica, tra pulsazione e sospensione, costruendo un paesaggio notturno, fragile, instabile. Una musica che non accompagna, trattiene. Caterina Palazzi contrabbassista e compositrice, leader dal 2007 della band Sudoku Killer, quartetto ben noto nella scena jazz, noise e sperimentale europea, con cui ha registrato i tre album Sudoku Killer (ZdM, 2010), Infanticide (Auand Records, 2015), Asperger (Clean Feed, 2018) e con cui ha all’attivo più di 700 concerti in tutta Europa e in Asia. Nel 2010 ha vinto il “Jazzit Award” come migliore compositrice italiana e nel corso degli anni è stata nominata più volte tra i migliori talenti nella classifica “Top Jazz”. Nel 2022 viene annoverata tra i 20 migliori bassisti italiani di sempre dalla rivista Rockit. Nel 2023 apre il tour italiano di Kim Gordon, storica bassista dei Sonic Youth. Attualmente si dedica anche al suo progetto solista e a varie collaborazioni di musica altra, contaminata e improvvisata. Spesso interagisce dal vivo con performances di video designers, pittori e artisti visivi. www.instagram.com/caterina_palazzi_zaleskaFlavia Massimo è una violoncellista contemporanea, sound artist e curatrice di eventi, specializzata sia nella classica che nella musica elettronica. Attraverso anni di ricerca ha sviluppato un personalissimo suono aumentando il violoncello con tecniche estese e live electronics.Con la label inglese Audiobulb nel 2022 ha pubblicato il lavoro discografico in solo “Glitch”, incentrato sull’estetica di interferenze, errori e granuli sonori in una fusione di acustica, elettronica e field recording per violoncello e live electronics. Ha composto colonne sonore per spettacoli, performance di danza e teatro, ha realizzato installazioni interattive d’arte e sonorizzazioni. La sua intensa attività live l’ha portata a lavorare con diversi artisti molto conosciuti nell’ambito classico, pop e contemporaneo in Italia e all’estero. È la direttrice artistica di “Paesaggi Sonori”.

Il 14 febbraio sarà svelata la mostra “Naturales gesti. Confluenze artistiche in natura e gesti” al museo delle Genti d’Abruzzo. Quattro artisti, una scelta netta: tornare al gesto come atto fondativo dell’opera. Non per nostalgia, ma per necessità.In mostra le opere di Patrizia Gabriele, Marina Gatta, Albino Moro e Serena Nicoli, quattro percorsi autonomi che convergono in una visione comune: il fare artistico come pratica consapevole, lenta, responsabile. Corde intrecciate, tessuti ricuciti, ceramiche raku segnate dal fuoco, carte modellate, canne cucite su tela diventano strumenti di un’indagine che parte da materiali semplici, spesso recuperati o rigenerati, per interrogare il valore del lavoro manuale nel presente.Il gesto non è mai decorativo, ma strutturale. Ogni intervento sulla materia implica una scelta, un tempo, una relazione. Gli artisti recuperano tecniche antiche – dalla pittura a caseina alle cotture tradizionali della ceramica – sottraendole a qualsiasi idealizzazione del passato. Si tratta invece di un confronto diretto con le urgenze contemporanee: sostenibilità, attenzione alle risorse, rispetto dei processi naturali. In questo contesto, la manualità si afferma come atto culturale e come forma di resistenza alla produzione accelerata.Naturales Gesti si muove tra una concezione della natura come interlocutrice e non come oggetto e l’idea che il pensiero prenda forma attraverso il lavoro delle mani. Le opere non impongono una forma alla materia, ma la accompagnano; non descrivono la natura, ma ne seguono le tracce. Il gesto diventa linguaggio, la materia si fa archivio di azioni, memoria di trasformazioni.La mostra propone così una visione dell’arte come pratica di consapevolezza, capace di tenere insieme etica ed estetica, tradizione e contemporaneità, cura e trasformazione.Il vernissage è in programma sabato 14 febbraio alle ore 17.30.La mostra sarà visitabile fino al 1° marzo negli orari di apertura del museo delle Genti d’Abruzzo: dal lunedì al venerdì dalle 9.00 alle 13.00, sabato e domenica dalle 16.00 alle 20.00.